笔看阁

手机浏览器扫描二维码访问

059 方向的选择（第1页）

在得到达芬奇艺术理解与画技的瞬间，李烩的视野突然进入了黑白，眼前的人物与景象化为清晰的结构与线条，强大的透视艺术功底已经融入了他的本能，一切尽可用透视原理在平面上表现。

但这终究是黑白的，好像少了点什么。

色彩，一点点出现，好像是第一次出现一样，从一个角落，一点点染向整个视野，转瞬之间，眼前的画面被色彩点亮。

世间的姹紫嫣红飞速涌入，点亮了画卷，也点亮了时代！

他头一次发现，眼前的色彩是如此的美好与多样，时代的画卷是如此的万象丛生！

他那本以干涸的双目，重新湿润。

一滴感动的泪水，流了下来。

那些凝视着李烩的人已经看慌了。

他为什么突然哭了起来！

就算你很帅，也不能随便乱哭啊！

可是为什么，他的哭容是如此的美好，这已经超脱了美的境界了，是一个人对这个世界的终极赞赏！

美术品店的中年秃顶老板，看着李烩的哭容，想到了自己曾几何时也是如此的风华正茂，追寻绘画的理想，只是，这个世界并不需要画家，他就只好兜售画具了，这本该是一件悲哀的事，可看着李烩的泪水，他却泛不起一丝悲伤的涟漪，他唯有感谢上苍，让他见到了如此的美好！

美术品店里的所有人，包括静静在内，都静静看着李烩赞赏的泪水。

李烩自己也觉得很奇妙，依照达芬奇的艺术理解，这竟然是一个美好到爆炸的时代！

文艺复兴的确留下了很多艺术品，但并没有人真正游历过那个时代，人们了解那个时代大多是通过文字记载与口口相传，时间越久，传下来的东西也就越少，越精，时至今日，只剩下了一些看似最重要的东西！

原来如此。

艺术家们的世界只是历史偏重记录的东西，即便是在文艺复兴的时代，更多更多更多的人们，依旧生活在水深火热之中，食不果腹的他们没有资本也没有精力去欣赏所谓的艺术，无论是达芬奇还是莎士比亚，他们的杰作始终是顶端小圈子的产物，更多的人依旧辛苦劳作，与曲高和寡的艺术完全绝缘。

即便强如本人达芬奇，在没有委托的情况下，通常也没有资本和精力去创造一幅画作。

历史是一副片面的放大镜，只关注到了这个小圈子的狂欢，一些自命不凡的人们，盲目的歌颂他们从放大镜中观测到的曾经，将那个时代描述得空前美好而又伟大，用以来鄙夷今世今刻人们的浅薄。

而在昔日的大师眼中，完全不是这样子的！

这个时代，每一个工业产品，都完全继承了曾经只有艺术品才能拥有的美感，从一个小小的铅笔盒，到新起的高楼大厦，从手机屏幕上的图标，到奔流不息的轿车，这些司空见惯的东西让美感融入了生活的每个细节。

美，并没有堕落，而是平凡了，平凡到每个人都可以享受，每个人都可以评判，正因艺术本身是如此的平凡，在前卫的艺术领域，所谓的画家才不得不追寻极致与扭曲的东西来标新立异！

这完全是合情合理的！

这个时代，每个人身上都拥有着昔日大师们梦寐以求的颜色，从郑义的袜子到白静的连衣裙。

本人曾为一个幻想中的色彩研究化学，调配颜料数月只为得到这个颜色，但眼前，一切竟是如此的唾手可得！